La voz de Hind Rajab (título original en inglés: The Voice of Hind Rajab) es un largometraje de 2025 dirigido por la directora tunecina Kaouther Ben Hania. El drama se centra en el asesinato de Hind Rajab,[1] una niña palestina de cinco años,[n. 1] que murió por disparos de las Fuerzas de Defensa de Israel (FDI) el 29 de enero de 2024 durante la invasión israelí de la Franja de Gaza.[5][6]
The Voice of Hind Rajab | ||
---|---|---|
![]() | ||
Título | La voz de Hind Rajab | |
Ficha técnica | ||
Dirección | ||
Producción |
| |
Guion | Kaouther Ben Hania | |
Música | Amine Bouhafa | |
Fotografía | Juan C. Sarmiento Grisales | |
Montaje | Qutaiba Barhamji, Maxime Mathis, Kaouther Ben Hania | |
Protagonistas |
Amer Hlehel Clara Khoury Motaz Malhees Saja Kilani | |
Ver todos los créditos (IMDb) | ||
Datos y cifras | ||
País |
![]() ![]() | |
Año | 2025 | |
Estreno | 3 de septiembre de 2025 (Festival de Cine de Venecia) | |
Género | Drama | |
Duración | 89 minutos | |
Idioma(s) |
Árabe Inglés | |
Compañías | ||
Productora |
Mime Films (Túnez) Tanit Films (Francia) | |
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | ||
La directora Ben Hania desarrolló su película utilizando la voz original de Rajab, obtenida a partir de una llamada telefónica grabada de 70 minutos. Las escenas ficticias transcurren casi exclusivamente en un único lugar, el centro de operaciones recreado de la PRCS, y no hay representaciones explícitas de violencia. La violencia se transmite exclusivamente a través de la banda sonora original a los empleados de la organización, interpretados por actores.[7] Saja Kilani, Motaz Malhees, Clara Khoury y Amer Hlehel interpretan los papeles principales.[8]
La producción franco-tunecina se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia a principios de septiembre de 2025, donde ganó el León de Plata del Gran Premio del Jurado.[9]
El 29 de enero de 2024 Hind Rajab, una niña palestina de cinco años, huyó de la ciudad de Gaza con su tío, tía y sus tres primos en un coche. El vehículo fue atacado por un tanque israelí, y solo la niña sobrevivió. Durante horas, Hind permaneció sentada en el vehículo averiado y mantuvo contacto telefónico con el personal de la Media Luna Roja Palestina, que intentó calmar a la asustada niña. Los paramédicos se dispusieron a rescatar a Rajab y enviaron una ambulancia que también fue atacada por el ejército israelí. Tras la retirada de las tropas, el 10 de febrero de 2024 se encontraron los cuerpos de Rajab, de sus familiares y de los paramédicos asesinados por las fuerzas armadas israelíes.[10][1] El incidente recibió una amplia cobertura mediática mundial y desencadenó protestas contra las acciones de Israel en la guerra de Gaza.[1]
La directora Kaouther Ben Hania dijo que reconstruyó el ataque basándose en las grabaciones telefónicas originales entre Hind Rajab, los trabajadores humanitarios palestinos, el tío de Hind que vive en Alemania y su madre, que estaba cerca de la escena del ataque.[11] La acción transcurre casi exclusivamente en el centro de operaciones de la organización. La violencia se transmite exclusivamente a través de la voz original de Rajab. Los empleados Omar y su colega Rana se turnan para hablar con ella por teléfono. Intentan obtener información y calmar a la niña. Mientras tanto, su superior, Mahdi, intenta coordinar el rescate de Rajab. Todos los empleados de la organización son interpretados por actores profesionales.[12]
Una de las últimas tomas de la película muestra los restos del coche en el que murió Rajab.[13] Según una investigación del Washington Post basada en imágenes de satélite y evidencia visual, concluyó que había varios tanques israelíes presentes y que uno probablemente había disparado 355 rondas contra el automóvil en el que estaban Rajab y su familia, y que los tanquistas israelíes pudieron ver que en el automóvil había civiles, incluidos niños.[14]
La Voz de Hind Rajab es el séptimo largometraje de Kaouther Ben Hania. La directora tunecina se encontraba en una gira de prensa en Los Ángeles para promocionar su película nominada al Oscar, Las Hijas de Olfa (2023), cuando se enteró del asesinato de Hind Rajab a través de los medios de comunicación. Escuchó las grabaciones de audio, disponibles públicamente, en las que la niña aterrorizada suplicaba por su vida a los trabajadores humanitarios. Ben Hania quedó conmocionada y no pudo continuar su viaje. Contactó con la Media Luna Roja Palestina, que le proporcionó una grabación de 70 minutos de la llamada telefónica. Ben Hania decidió entonces filmar el suceso, a pesar de que estaba a punto de comenzar la preproducción de otro proyecto cinematográfico que llevaba varios años en desarrollo.[15]
Como preparación para rodar la película, Ben Hania mantuvo largas conversaciones con la madre de Rajab y con personas con las que la niña había contactado por teléfono poco antes de su muerte y que habían intentado ayudarla. Trabajar en el guion fue muy exigente para la cineasta. Desarrolló un guion basado en las declaraciones de testigos que recibió y utilizando la voz original de Rajab de las llamadas telefónicas grabadas que la niña había hecho antes de morir. La película se ambienta exclusivamente en una única ubicación y evita las representaciones explícitas de violencia. Esta violencia solo es audible para el espectador a través de la banda sonora. Esta fue una decisión consciente de Ben Hania, ya que las personas se enfrentan a una multitud de imágenes violentas a diario. «Quería centrarme en lo invisible: la espera, el miedo, el insoportable sonido del silencio cuando no llega ayuda. A veces lo que no se ve es más devastador que lo que se ve». La directora también afirmó que no podía aceptar un mundo «en el que una niña pide ayuda a gritos y nadie acude». El dolor y el fracaso que rodearon este suceso nos pertenecen a todos. No se trata solo de Gaza; el destino de Hind Rajab refleja «un dolor universal», declaró Ben Hania en una entrevista publicada en Deadline. La ficción («sobre todo cuando se basa en hechos reales, dolorosos y verificados») es, en su opinión, «la herramienta más poderosa del cine. Es más poderosa que el ruido de las noticias o el olvido del desplazamiento. El cine puede preservar la memoria. El cine puede resistir la amnesia».[15]
Amer Hlehel, Clara Khoury, Motaz Malhees y Saja Kilani fueron elegidos para los papeles principales.[8] El rodaje se realizó en secreto en Túnez. El director de fotografía fue el portugués Juan C. Sarmiento Grisales.[16]
La película fue producida por Nadim Cheikhrouha, Odessa Rae y James Wilson y contó con el apoyo de la compañía británica Film4 Productions.[1] Incluso antes del estreno de la película, reconocidas estrellas de Hollywood apoyaron la película como productores ejecutivos. Entre ellos se encontraban Brad Pitt y sus socios Dede Gardner y Jeremy Kleiner, de la productora Plan B Entertainment, así como Joaquin Phoenix, Alfonso Cuarón, Rooney Mara y Jonathan Glazer.[17][18][19] Esto podría permitir que el filme llegara a un público más amplio, especialmente en Estados Unidos. Glazer y el coproductor James Wilson ya habían trabajado juntos en la película ganadora de un Óscar, The Zone of Interest (2023).[20]
La directora enfatizó que el proyecto cinematográfico tenía algo electrizante, inmediato y vibrante. Se completó en tan solo doce meses, convirtiéndose en su película más rápida hasta la fecha.[15]
Video externo | ||
---|---|---|
Vídeo de la rueda de prensa de la actriz protagonista de ‘La voz de Hind’ en el Festival de Venecia. en YouTube. | ||
Atención: este archivo está alojado en un sitio externo, fuera del control de la Fundación Wikimedia. |
La película se estrenó el 3 de septiembre de 2025, en el 82.º Festival Internacional de Cine de Venecia.[8][21][22] Donde el filme estaba nominado al León de Oro en la categoría de mejor película.[23] Durante la gala de estreno, la directora Ben Hania, su elenco principal y los productores ejecutivos Joaquin Phoenix y Rooney Mara lucieron vestidos de noche negros y llevaban una fotografía enmarcada de Hind Rajab. En lugar de la pomposa música de festival, sonó una oscura banda sonora ambiental a la llegada del equipo de rodaje a la Sala Grande de Venecia.[20] El público que asistió al estreno brindó a la dirección de Ben Hania una ovación récord de 23 minutos y 50 segundos, superando el récord anterior del aplauso más largo registrado en un festival de cine de El laberinto del fauno, que había recibido una ovación de 22 minutos en el Festival de Cine de Cannes de 2006. También se escucharon cánticos de «¡Palestina Libre!».[24][25] En la conferencia de prensa, la actriz principal, Saja Kilani, leyó una declaración preparada en nombre de todo el equipo de rodaje, en la que se preguntaba
¿No es suficiente? Basta ya de asesinatos masivos, de hambre, de deshumanización, de destrucción, de ocupación. La voz de Hind Rajab no necesita nuestra defensa. Esta película no es una opinión ni una fantasía. Está anclada en la verdad. La historia de Hind posee el peso de todo un pueblo. Su voz es una más entre las decenas de miles de niños asesinados en Gaza solo en los dos últimos años. Es la voz de cada hija e hijo, con derecho a vivir, a soñar, a existir con dignidad, pero todo esto les ha sido robado ante las miradas imperturbables.[26][27]
La película, finalmente, ganó el León de Plata del Gran Premio del Jurado en el Festival de Venecia. La directora tunecina recogió el galardón en el Palacio del Cine del Lido, donde el público la recibió en pie y con una gran ovación. En su discurso de aceptación dedicó el premio a la Media Luna Roja y a los que se dejan la vida en Gaza. «La voz de Hind es la voz de la propia Gaza, un grito de rescate. El mundo entero pudo oírla, pero nadie respondió. Su voz seguirá resonando. Su voz seguirá resonando hasta que se rindan cuentas, hasta que se haga justicia. Todos creemos en la fuerza del cine. Es lo que nos reúne esta noche y lo que nos da el coraje para contar historias que, de otro modo, quedarían enterradas».[28][29]
También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2025 en la sección Presentaciones Especiales el 7 de septiembre de 2025.[30][31] Después participó en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en la sección Perlak, y en el Festival de Cine de Londres (BFI), en la Sección Oficial A Competición.[32] Además fue seleccionada como la película que representará a Túnez para el Óscar a la Mejor Película Internacional en los 98.º Premios de la Academia de Cine.[33]
Respecto a la película, la directora dijo que sentía «una enorme responsabilidad [...] de honrar la historia de esta niña. Tenía miedo de decepcionar su voz, de que mi película no honrara su memoria. Esto fue lo que me causó mayor ansiedad». Tras previsualizarla para que los paramédicos y los trabajadores de la Media Luna Roja dieran su opinión, le resultó difícil hacer lo mismo con la madre de Hind, quien aún vivía en la Franja de Gaza y con quien solo se había comunicado por teléfono. Sin embargo, logró mostrársela a otros familiares que vivían fuera del enclave palestino, incluido su hermano, quien se la describió con detalle a su madre y le dijo a Ben Hania que le había gustado.[34]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes, el 100% de las reseñas de 16 críticos son positivas.[35] Las mejores reseñas de la película provinieron, entre otros, de Kevin Maher de The Times y Sophie Monks Kaufman de IndieWire. Según Maher, se trata de «material deliberadamente impactante, transmitido a través de una cinematografía contundente y emocionante». Recomendó expresamente la película a políticos y responsables públicos.[36]
Según Daniel Hinz, del portal de noticias alemán Stern, la película ofrece «una historia real de sufrimiento que muestra el horror y la locura de las atrocidades cometidas por soldados israelíes contra civiles y organizaciones de ayuda». El cine tiene «el poder de despertar empatía en el público, y La Voz de Hind Rajab lo consigue como quizás ninguna otra película contemporánea. Los palestinos no dejarán de denunciar su sufrimiento».[37]
Premio/festival | Categoría | Nominado(s) | Resultado | Ref. |
---|---|---|---|---|
Festival Internacional de Cine de Venecia | León de Oro | Kaouther Ben Hania | Nominada | [38] |
León de Plata | Ganadora | [9] | ||
Festival Internacional de Cine de San Sebastián | Perlak | Pendiente | [39] | |
Festival de Cine de Londres | Mejor película | Pendiente | [40] | |
Festival Internacional de Cine de Chicago | Gold Hugo | Pendiente | [41] |