Johanne Sacreblu, una mujer trans antes conocida como Jonathan Sacreblu, regresa a su hogar en Villa Croissant, un pintoresco pueblo francés, después de pasar algún tiempo en México. Su familia, dueña de la mayor panadería de baguettes de Francia y que designó a Johanne Sacreblu como su heredera, está furiosa con ella por su transición al considerar que no sería una buena imagen para ella cuando controle el negocio familiar, a pesar de que ella insiste en que no lo desea. Al mismo tiempo, los rivales comerciales de la familia Sacreblu, la familia Ratatouille, que dirige la panadería más grande de cruasanes de Francia, también critican a su hijo Agtugo, hombre trans, por no ser un buen heredero de su negocio por haber nacido mujer. Ambas familias deciden poner a los dos en una competencia, que ganará quien llegue primero a lo más alto de la torre Eiffel y grite el famoso «¡Nos rendimos!».

Esa noche, Johanne habla con su amiga Emily y el espíritu de María Antonieta por su falta de ánimo por la competencia y también discute su incomodidad con la discriminación rampante en Francia. Al día siguiente, se da la primera ronda de la competencia, presentada por Ladybug y Cat Noir, en la que se le pide a Johanne y Agtugo correr a pie hasta la Torre Eiffel. Johanne gana, y Agtugo es despreciado por su familia por perder. Más tarde esa noche, en la oscuridad parisina, con todos dormidos tras la primera competencia, un hombre llamado Jacques Audiard lamenta ser un hombre basura.

Al día siguiente, Johanne decide conversar con Agtugo y comienza a expresar su deseo de eliminar el racismo y el sexismo en el país. Los dos se enamoran y acuerdan unirse en la siguiente ronda, cuyo objetivo era deportar injustamente a musulmanes, para difundir su mensaje. Cumplen su promesa, pero varios líderes del gobierno francés se niegan a aceptar el resultado y exigen que los dos se enfrenten en un duelo a muerte con baguettes.

El duelo tiene lugar al estilo de una película muda. Después de que Johanne y Agtugo revelan públicamente su deseo de no participar en el duelo, llega el embajador francés Papa Johns con el hermano de Agtugo, Chofls, y el mayordomo de Johanne, Wigles, y amenaza con matar a ambos con papas fritas. Después de que apuñalar a Agtugo, Johanne revela que Papa Johns era controlado por una rata en su cabeza. Papa Johns lo admite, revelando que usa los secretos de la rata para el mal. Wigles entonces lo mata de inmediato, explicando que su disposición a trabajar con Papa Johns fue sólo el resultado de la explotación laboral, pero el salvar a Johanne Sacreblu fue por haber desarrollado el síndrome de Estocolmo.

Tiempo después, un reportero entrevista a Johanne sobre el incidente. Para concluir la entrevista, Johanne anuncia tener un regalo que recibió cuando estaba en México. Este resulta ser un pastel, y la película termina abruptamente antes de que pueda arrojarlo a la cara del entrevistador. En una escena post-créditos, la madre de Johanne Sacreblu aparece con el hijo de Johanne y Agtugo, a quien le contó toda la historia de cómo sus padres salvaron a la France y le canta una canción.

• Camila D. Aurora como Johanne Sacreblu, una mujer trans heredera de la panadería de baguettes más grande de Francia^[1]​
• Yeylan Torres como Agtugo Ratatouille, un hombre trans heredero del mayor imperio de croissants en Francia^[20]​
• Rose Miranda como Papa Johns
• Luke Stranger como Cat Noir
• Hielito Cos como Ladybug
• Xanat Palacios como Emily, amiga de Johanne^[21]​
• Atticus Martínez como Nietecito y Napoleón Bonaparte
• Jéssica Azamar
• Mayen Reséndiz
• Stephanye Ramírez
• Sofía Amaya como Jacques Audiard, el hombre basura^[21]​
• Fernanda Montero como el fantasma de María Antonieta^[22]​
• Adam González
• Aaron Díaz
• Ilian Hernández
• Edson Mercado como papá Croissant
• Arantza Amaya como mamá Croissant^[21]​
• Blanca Torres como papá Sacreblu
• Caro Erazo como mamá Sacreblu
• Zyanya López
• Marina Landeros como Bomb Voyage
• Eliot Jardínez

Otros miembros del reparto incluyen a Jhancy Ortega, Emi Moreno, Fernanda Galicia, Crocodile_6.9, Iván Barrera, Sol D. Bowie, Cindel Vergara, Alejandro Vega, Raymundo García, Odette Mejía, Xochil Hidalgo y Kei Lero,^[23]​ quien además prestó la voz cantada para Jacques Audiard, el hombre basura.^[24]​

Luego del estreno de Emilia Pérez muchos medios reportaron que la película no había sido bien recibida en México e Hispanoamérica.^[25]​^[26]​ Se criticó el contexto racista, la falta de actores y actrices mexicanas en una historia que se desarrolla en ese país, que el film se hubiera filmado en Francia y no en México, que este aborde con poco rigor y estereotipadamente la realidad mexicana, incluyendo aspectos críticos de su sociedad como el narcotráfico y la desaparición de personas.^[27]​^[28]​^[29]​^[30]​^[31]​ Asimismo, la comunidad trans se mostró descontenta con la manera en que el director Jacques Audiard concibió al personaje de Emilia Pérez y cómo Karla Sofía Gascón lo interpretó.^[32]​^[31]​Igualmente, muchos internautas y personalidades mexicanas comenzaron a cuestionar y a burlarse del acento de Selena Gomez en la película.^[33]​^[34]​ Algunas personas incluso llegaron a exigir el reembolso de sus entradas al ver el film del director francés en las salas mexicanas, al ver el sello de garantía en la cadena de cine Cinépolis.^[35]​

En su cuenta de TikTok, Camila D. Aurora, estudiante de Comunicación especializada en publicidad, con formación en piano, actuación y canto, y con experiencia en la comedia stand-up, expresó su descontento con Emilia Pérez, ya que, como mujer trans mexicana, se sintió mal representada por la película francesa.^[36]​^[37]​^[1]​ Su video alcanzó a miles de personas y, a raíz de ello, surgió la idea de crear un cortometraje que no solo satirizara Emilia Pérez, sino que también funcionara como una protesta contra la forma en que el cine internacional retrata las realidades latinoamericanas.^[38]​Al notar el creciente interés del público en el proyecto y su posible realización, Camila comenzó a organizarlo de manera formal. Así, abrió una convocatoria para que sus seguidores se sumaran a la iniciativa.^[39]​ El 16 de enero, Camila Aurora lanzó una campaña en GoFundMe para financiar el cortometraje, con una meta de $60,000 pesos.^[11]​^[40]​ Tras recaudar más de 15 mil pesos,^[20]​^[39]​^[2]​ el 19 de enero Camila convocó a través de TikTok a un casting para el 20, al que asistieron entre 50 y 60 personas, varios de ellos como voluntarios,^[41]​^[21]​ siendo filmado en tres días con recursos limitados en las calles de la Ciudad de México,^[2]​^[21]​^[42]​^[40]​^[5]​ incluyendo las inmediaciones a la torre de Televisa Chapultepec.^[43]​

El 30 de enero, Camila Aurora anunció a través de su cuenta en TikTok que su cortometraje sería exhibido en las salas de cine de la cadena independiente Cinedot. La iniciativa surgió después de una campaña realizada por sus fanáticos en la red social X para lograr la proyección en cines.^[44]​^[45]​^[46]​ Posteriormente, 1 de febrero, el complejo Cinery en Guadalajara se sumó a la programación del cortometraje.^[47]​^[48]​ Para su lanzamiento en cines, se realizaron mejoras técnicas y se amplió su duración con contenido exclusivo, incluyendo una nueva canción del músico Insulini.^[49]​^[50]​

Johanne Sacreblu es un cortometraje que rinde un homenaje cómico a la película Emilia Pérez, dirigida por Jacques Audiard, satirizando los clichés culturales relacionados con Francia.^[44]​^[51]​ Se hacen referencias a escenas de la película, como la frase "Me duele hasta la pinche crepa nada más de acordarme de ti", una parodia de la línea de Selena Gómez en la que menciona "Me duele la pinche vulva nada más de acordarme de ti".^[51]​^[52]​ Audiard es homenajeado con un número musical que lo retrata como un hombre basura que lucra con otras culturas al hacer un musical sobre el narcotráfico.^[52]​ También hace referencia a la canción "La vaginoplastia" con la línea "penis to vagina, woman to man", y menciona a Karla Sofía Gascón con la frase "creí que Karla Sofía era de Puebla", refiriéndose a su participación en la película Nosotros los nobles, donde interpretaba a un personaje poblano.^[53]​ Además, hace referencia a un evento en la Cineteca Nacional donde canceló su presentación ante alumnos de la Universidad Autónoma Metropolitana, satirizando la situación con la línea "soy tan basura que disfruto cancelar de último minuto".^[52]​ Además, en la escena poscréditos, la madre de Johanne canta la canción "Hueles a ancas de rana" a su nieto sobre su mal olor, burlándose de "Papá", una canción en la que el hijo de Emilia describe cómo olía su padre a comida picante, guacamole y cigarrillos.^[8]​^[52]​

El apellido de la familia Sacreblu hace referencia a la expresión francesa sacrebleu, utilizada para expresar sorpresa o irritación, aunque en desuso en Francia.^[54]​^[8]​^[55]​ El apellido Ratatouille, hace alusión al plato típico de la cocina francesa.^[8]​ Elementos gastronómicos franceses son parte fundamental de la historia, incluyendo una competencia entre la baguette y el cruasán como pan nacional,^[56]​ y menciones recurrentes a pasteles, crepas, queso, y vino,^[52]​^[54]​ además de las papas fritas, sobre cuya invención hay controversia.

La cultura francesa se representa a través de personajes caracterizados como mimos, con vestuarios que incluyen boinas, prendas a rayas y el bigote estereotípicamente asociados con Francia.^[8]​^[56]​ La Torre Eiffel es presentada de manera humorística como un simple monumento para escalar,^[54]​ representado con una torre de radio.^[43]​ Se rinde homenaje al cine mudo francés mediante el uso de blanco y negro y diálogos escritos en pantalla.^[8]​^[56]​

También aborda temas sociales como el racismo y la discriminación hacia musulmanes, homosexuales y personas negras en Francia,^[51]​^[52]​ además de problemáticas urbanas como la basura y las plagas de ratas en las calles de París, estereotipos recurrentes en la narrativa.^[57]​^[8]​^[52]​^[51]​^[54]​ Asimismo, se satiriza la supuesta falta de higiene de los parisinos y su excesivo uso de perfumes para contrarrestar el mal olor.^[54]​^[55]​

En términos históricos, se menciona el 5 de mayo, fecha de la Batalla de Puebla donde los mexicanos derrotaron a los franceses.^[52]​^[51]​ Durante una entrevista al final del cortometraje, Johanne lleva un regalo de México que resulta ser un pastel, arrojado a la cara del entrevistador, haciendo referencia a la Primera Intervención Francesa en México, conocida como la Guerra de los Pasteles. Aparecen figuras históricas francesas como María Antonieta^[18]​^[8]​ y Napoleón Bonaparte.^[20]​^[55]​

El cortometraje incluye abundantes referencias a la cultura popular. En la escena inicial, se escucha la voz de Homero Simpson pronunciando la frase "¡Qué elegancia la de Francia!" del episodio "Fear of Flying" de Los Simpson.^[51]​^[52]​^[57]​ En la canción de introducción del cortometraje, Bienvenidos a la France, una de los versos repite la frase "¡Es croissant, croissant, croissant!", sermoneando a una de las cantantes sobre la correcta pronunciación de esta pieza de panadería francesa; dicha escena está tomada del episodio "Sophomore Slump" de la serie animada Star vs. the Forces of Evil.^[58]​ También se menciona al futbolista francés Kylian Mbappé.^[52]​^[51]​ Además, Ladybug y Cat Noir, de la serie Miraculous: las aventuras de Ladybug, anuncian la competencia entre las familias,^[52]​^[59]​ y en otra escena anterior se enfrentan al villano Bomb Voyage de la película Los increíbles.^[8]​^[59]​ Por otro lado, en una secuencia con la familia Ratatouille, uno de sus miembros aparece oliendo una rata, en referencia a la historia "La rata con thinner".^[59]​ En una escena, Johanne le dice a su amiga Emily que ella es la única razón por la que viajó a París, agregando: "Quería ver a mi amiga Emily en París", en referencia a la serie Emily en París.^[8]​ En otra escena, Johanne descubre que Papa Johns tenía una rata en su cabeza, quien revela que una rata le enseñó sus secretos y los usó para el mal, una alusión a la película Ratatouille, donde Alfredo Linguini es manipulado por Remy.^[8]​^[51]​^[54]​

La premiere se llevó a cabo el 23 de enero a las 18:30 horas en el Centro Cultural Villa Urrutia de la Secretaría de Cultura, ubicado en la Glorieta de los Insurgentes, en la Ciudad de México.^[60]​ Posteriormente, la película sería lanzada en redes sociales esa misma noche.^[5]​^[61]​ Sin embargo, el 25 de enero fue publicada en su totalidad a través de YouTube.^[6]​^[62]​^[60]​

La premiere en cines tuvo lugar el 13 de febrero en Cinedot Azcapotzalco en la Ciudad de México. El evento incluyó una rueda de prensa y una proyección especial del cortometraje para los medios e invitados. Entre los asistentes destacaron la directora, Camila Aurora, y el músico y creador de contenido Insulini.^[63]​^[7]​ El estreno al público se llevó a cabo el 14 de febrero en seis de los complejos de la misma compañía en Azcapotzalco, Querétaro, Coacalco, Cuernavaca, Los Reyes y Tijuana,^[64]​^[65]​^[66]​ con proyecciones hasta el 19 de febrero.^[67]​ En tanto, en Cinery en Guadalajara se estrenó el 16 de febrero,^[68]​ contando con la presencia de Camila.^[69]​

Camila Aurora anunció a través de TikTok el lanzamiento de la mercancía oficial en colaboración con la marca de ropa Máscara de Látex. La primera pieza fue una playera con la portada de la película, con la intención de presentar más diseños en el futuro.^[70]​^[71]​^[72]​ Asimismo, confirmó que el cincuenta por ciento de las ganancias se destinará a organizaciones que apoyan a las familias de personas desaparecidas en México, así como a grupos en situación de riesgo. Además, señaló que trabajará con otros artistas para lanzar más productos, quienes recibirán un porcentaje de las ventas.^[72]​ Días después fueron publicados en el sitio oficial,^[73]​ con entregas a partir del 20 de febrero.^[74]​

Como parte de la promoción, el cortometraje también se proyectó en el Teatro Casa de la Paz de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), durante un evento que contó con la presencia de tres participantes del proyecto: Xanat Palacios, Sofía Amaya y Arantza Amaya.^[21]​ Además, el 26 de febrero se proyectó en el Foro Expresarte de la librería Gandhi Mauricio Achar, con la presencia de Camila D. Aurora.^[75]​ Asimismo, Camila fue invitada a para participar en un foro sobre derechos de infancias trans en el Congreso de Jalisco.^[69]​

El álbum de la banda sonora incluye las tres canciones originales de la película interpretadas por los miembros del reparto, con la música compuesta por Camila Aurora.^[2]​ La banda sonora fue lanzada en formato digital el 28 de enero de 2025.^[10]​

Nota: (*) Guitarra acústica

Pocos días después de su estreno, en IMDb Johanne Sacreblu tiene un promedio de 9.9 estrellas según más de 10,000 reseñas.^[13]​ En Letterboxd, el film tiene una aprobación de 4,6 estrellas, según más de 14.000 reseñas,^[76]​ superando en críticas a Emilia Pérez en ambos espacios. ^[77]​^[78]​

El influencer especializado en cine, Javier Ibarreche, consideró que Johanne Sacreblu podría dar origen a un nuevo género cinematográfico, al que denominó «cine de respuesta» o «cine de despecho». Señaló que la película retrata a Francia de manera tan desfavorable como Emilia Pérez lo hace con México, con la diferencia de que, en este caso, fue intencional. Además, cuestionó quién tiene la autoridad para determinar si una película es buena o mala.^[79]​^[80]​

La recepción del público al cortometraje ha sido muy positiva.^[81]​^[82]​ A pocos días de su estreno en YouTube, el video se convirtió en tendencia en redes sociales y se viralizó,^[52]​^[83]​^[84]​ alcanzando millones de reproducciones.^[16]​^[85]​^[86]​

Sasha Grey, la ex actriz de cine para adultos, se sumó a las tendencias al compartir un fragmento en sus redes sociales.^[87]​ Del mismo modo, marcas como ViX y Bachoco aprovecharon el trend para hacer publicidad en TikTok.^[88]​^[89]​

El 10 de febrero, Cinedot lanzó la preventa para el estreno en cines del 14 de febrero^[90]​^[64]​ en seis de sus complejos, incluyendo Ciudad de México, Tijuana, Querétaro y Cuernavaca.^[65]​^[91]​ La respuesta del público fue favorable, con casi 2,000 entradas vendidas para el estreno,^[92]​ funciones casi agotadas el primer día y ventas considerables durante el fin de semana, un logro sin precedentes para un cortometraje.^[93]​^[94]​ El día de su estreno, alcanzó el segundo lugar en ingresos por pantalla, solo detrás de Capitán América: Un nuevo mundo. En términos generales, se ubicó en el puesto 28 de la taquilla mexicana.^[95]​ Durante su fin de semana de estreno, ocupó el tercer lugar en asistencia entre las películas mexicanas, con 2,862 espectadores y una recaudación de $144,000 pesos.^[96]​^[97]​ De acuerdo con datos de Cinedot, en dos semanas de proyección, contabilizó en sus complejos un total de 3,835 espectadores, repartidos entre más de 30 funciones.^[98]​

Vanity Fair Francia calificó el cortometraje como una venganza de los mexicanos hacia Emilia Pérez, mencionando que el cortometraje usa todo tipo de clichés sobre el país, como las camisas de marinero, los bigotes, baguettes, el mal olor de los franceses, y la presencia de ratas, para exponer los estereotipos racistas hacia mexicanos en la película original, señalando lo siguiente: «[...] el tono pretende ser irónico. Johanne Sacrebleu es una sucesión de clichés sobre el país de la baguette y los franceses, todos interpretados por mexicanos».^[15]​^[99]​ Para LA Times, el crítico estadounidense JP Brammer resaltó que el cortometraje critica la manera exótica y ofensiva con la que Hollywood representa a las comunidades latinoamericanas, usando estereotipos cargados.^[100]​

Como parte de su compromiso social, la directora decidió destinar una parte de las ganancias de la venta de merchandising, así como un porcentaje de los ingresos generados a través de YouTube y de la venta de boletos en las funciones de cine, a las fundaciones Grupo Nacional de Búsqueda y Las Hijas de Mayahuel.^[72]​^[90]​^[74]​^[101]​^[102]​

El cortometraje inspiró nuevas propuestas culinarias que combinaron elementos de la gastronomía francesa y mexicana. Omar Méndez, chef y creador de contenido, presentó las "croaconchas", una innovadora fusión entre el croissant francés y la concha mexicana. Esta creación integró la textura crocante y dulce de la concha con la forma y técnica del croissant. Su video tutorial superó rápidamente las 200 mil reproducciones, despertando gran entusiasmo entre los usuarios.^[103]​^[104]​ Por su parte, Ángel Hernández creó la "guachilotorta francesa", un antojito viral que fusionó la tradicional torta de tamal con chilaquiles y un croissant. Este platillo incluyó tamal, chilaquiles, queso, crema, cebolla y pollo dentro de un croissant. Su video alcanzó más de 3 millones de reproducciones en pocos días, causando gran impacto en redes sociales.^[105]​^[106]​

Debido al éxito del cortometraje, Camila anunció su adaptación a un largometraje, en el que incorporó nuevas escenas e ideas que no pudieron incluirse en la versión original.^[107]​ Esta versión ampliada continúa la historia justo donde terminó el cortometraje.^[108]​ Además, se mejoró la banda sonora y se profundizó en la sátira.^[107]​

Para este nuevo proyecto, se organizó un casting el 3 de febrero en busca de tres nuevos personajes, diez cosplayers y una multitud de mimos.^[109]​^[110]​ En esta ocasión, todos los participantes recibieron un pago simbólico, ya que Camila dejó en claro que no permitiría que trabajaran de manera gratuita.^[111]​^[109]​ Para financiarlo, se lanzó una nueva campaña en GoFundMe con una meta de $120,000 pesos para cubrir los costos de producción, la cual fue superada en pocos días.^[12]​^[112]​^[20]​

El 3 de enero, Camila anunció la participación de varios invitados en la película, quienes se sumaron voluntariamente al proyecto.^[55]​ Entre ellos estuvieron el músico y cantante Insulini, quien compuso parte de la banda sonora y tuvo un pequeño papel; Betzabé Jara, actriz de doblaje; Polli Padilla, bióloga y creadora de contenido; Lalo Garza, actor de doblaje; y Alejandra Bogue, actriz.^[113]​^[114]​ La fecha de estreno se programó para el 28 de febrero, con el objetivo de mantener la conversación activa hasta el 2 de marzo, día de la ceremonia de los premios Óscar.^[111]​^[115]​^[116]​

El 14 de febrero se anunció la participación de los influencers Ricardo Alcaraz y Meena de Rosa, quienes se unieron al rodaje durante su segundo día.^[117]​^[118]​ El 17 de febrero se confirmó la participación del creador de contenido Rob Paper Sheet durante el cuarto día de rodaje.^[119]​ El 25 de febrero se confirmó la participación del actor de doblaje Alan Fernando Velázquez en el último día de grabación.^[120]​

La filmación comenzó el 10 de febrero, con las primeras escenas protagonizadas por Lalo Garza y Alejandra Bogue.^[121]​^[102]​^[122]​ El rodaje tuvo lugar en varios puntos de la Ciudad de México, incluyendo la Unidad Azcapotzalco de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) como una de sus locaciones,^[21]​^[65]​ donde se grabó una escena con más de 500 mimos,^[123]​^[65]​ con lo cual se buscaba romper un récord por la mayor cantidad de personas vestidas de mimos.^[124]​ Las filmaciones concluyeron el 25 de febrero, con las actuaciones de Insulini, Alan Fernando Velázquez y Betzabé Jara, quienes grabaron sus escenas en ese día.^[125]​^[120]​^[126]​

Antes de su estreno, enfrentó polémica tras las acusaciones de la tiktoker Meztli Madeleine, quien denunció desorganización y falta de comunicación por parte de la producción, tras ser seleccionada y luego ignorada por el equipo. Las reacciones en redes se dividieron entre críticas y apoyo al proyecto.^[127]​^[128]​

El 22 de febrero se lanzó el trailer oficial, que alcanzó miles de visitas rápidamente, titulado Johanne Sacreblu: ahora es más personal, confirmando el estreno para el 28 de febrero,^[129]​^[130]​^[131]​ con una exhibición inicial en salas selectas de diversos estados del país.^[55]​

El 27 de febrero se anunció el retraso del estreno, posponiéndolo hasta el 1 de marzo debido a temas de postproducción, con una premiere programada en el Cine Villa Olímpica.^[132]​^[133]​ Sin embargo, el 28 de febrero se informó un nuevo retraso, esta vez hasta el 5 de marzo, debido a que uno de los discos duros sufrió un daño, lo que ocasionó la pérdida de gran parte del avance.^[134]​

• JOHANNE SACREBLU "el musical" un homenaje a EMILIA PEREZ en YouTube
• Sitio oficial
• Johanne Sacreblu en Internet Movie Database (en inglés).