Dragon Ball Super (ドラゴンボール
Dragon Ball Super | |||
---|---|---|---|
![]() | |||
ドラゴンボール超 (Doragon Bōru Sūpā) | |||
Género | |||
Anime | |||
Director | Ryota Nakamura y Tatsuya Nagamine | ||
Producido por |
| ||
Escritor(es) | Akira Toriyama (Historia y diseño de personajes originales) | ||
Estudio | Toei Animation | ||
Cadena televisiva | Fuji Television | ||
| |||
Música por | Norihito Sumitomo | ||
Demografía | Shonen | ||
Clasificación | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() | ||
Primera emisión | 5 de julio de 2015 | ||
Última emisión | 25 de marzo de 2018 | ||
Episodios | 131 | ||
| |||
Ficha en Anime News Network | |||
Manga | |||
Creado por | |||
Ilustrado por | |||
Escritor(es) | |||
Editorial | Shūeisha | ||
| |||
Publicado en | V Jump | ||
Demografía | Shōnen | ||
Primera publicación | 20 de junio de 2015 | ||
Última publicación | Actualmente en publicación | ||
Volúmenes | 24 | ||
| |||
Ficha en Anime News Network | |||
Ficha en Anime News Network | |||
Película | |||
Dragon Ball Super: Broly Dragon Ball Super: Super Hero | |||
| |||
Ficha en Anime News Network | |||
El manga tiene 104 capítulos impresos recopilados en 24 volúmenes tankōbon.[3] La serie anime se emitió en Japón desde el 5 de julio de 2015 hasta el 25 de marzo de 2018. Una película secuela, Dragon Ball Super: Broly, se estrenó el 14 de diciembre de 2018. Una segunda película, Dragon Ball Super: Super Hero, se estrenó en cines nipones el 11 de junio de 2022.
Lanzamiento | Editorial | Fecha inicio | Fecha final | N.º de tomos |
---|---|---|---|---|
Lanzamiento original | Shūeisha | 4 de abril de 2016[4] | TBA | 24 |
Edición en francés | Glenat | 5 de abril de 2017[5] | TBA | 23 |
Edición en inglés | Viz Media | 2 de mayo de 2017[6] | TBA | 23[7] |
Edición en español | Planeta Cómic | 17 de octubre de 2017[8] | TBA | 22 |
Ivrea | 1 de diciembre de 2017[9] | TBA | 23[10] | |
Panini Manga | 15 de noviembre de 2018[11] | TBA | 22 | |
Edición en catalán | Planeta Cómic | 17 de octubre de 2017[12] | TBA | 22 |
Edición en portugués | Panini | 10 de agosto de 2018[13] | TBA | 23 |
Nombre Saga | Episodios Anime | Villano/Antagonista principal | Inicio | Final | |||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Cantidad | Intervalo | ||||||
1 | Saga de la Batalla de los Dioses | 14 | 1-14 | Bills el Dios de la Destrucción | 5 de julio de 2015 | 11 de octubre de 2015 | |
2 | Saga de la Resurrección de Freezer | 13 | 15-27 | Freezer | 18 de octubre de 2015 | 17 de enero de 2016 | |
3 | Saga del Torneo del Universo 6 | 19 | 28-46 | Hit el Asesino | 24 de enero de 2016 | 5 de junio de 2016 | |
4 | Saga de Zamas | 30 | 47-76 | Zamas | 12 de junio de 2016 | 29 de enero de 2017 | |
5 | Saga del Torneo de la Fuerza | 55 | 77-131 | Jiren | 5 de febrero de 2017 | 25 de marzo de 2018 |
La historia del anime se inicia aproximadamente 6 meses después de la derrota de Kid Buu, cuando la Tierra se ha convertido nuevamente en un lugar pacífico, y retrocontinuando con los acontecimientos de las películas Dragon Ball Z: la batalla de los dioses y Dragon Ball Z: Fukkatsu no F,[14] además de contar la historia posterior a estos acontecimientos.[15]
Título original: Saga del Dios de la Destrucción Bills (破壊神ビルス編 Hakai-shin Birusu-hen?). Con esta saga se da comienzo a la serie y se narra la búsqueda, por parte del Dios de la destrucción Bills (Beerus en idioma japonés) y su sirviente y mentor Whis, del Super Saiyajin Dios, que podría hacerle frente en una pelea, y así poder tener algo de diversión. Esto le lleva a la Tierra donde se encuentran Goku, Vegeta y el resto de los Guerreros Z viviendo en paz absoluta.[16] Su argumento está basado en la película Dragon Ball Z: La batalla de los dioses.
Título original: Saga de Golden Freezer (ゴールデンフリーザ編 Gōruden Furīza-hen?). La siguiente parte de la serie continúa con la resurrección de Freezer por parte de sus subordinados que viajan a la Tierra en busca de las Esferas del Dragón. Tras un entrenamiento de 4 meses de duración y una nueva transformación, viaja a la Tierra para completar su venganza contra Goku.[16] Su argumento está basado en la película Dragon Ball Z: Fukkatsu no F.
Título original: Saga del Universo 6 (第6宇宙編 Dai 6 Uchū-hen?). Esta saga se desarrolla en el marco de un Torneo de Artes Marciales entre los Universos 6 y 7, organizado por los hermanos y Dioses de la Destrucción, Champa y Bills, con el único argumento de saber quién posee el universo más fuerte entre ambos.[17]
Estos eligen, a prioridad, a los mejores luchadores de sus respectivos Universos. Por el Universo 6, Champa elige a como competidores a: Botamo, Frost, Magetta, Kyabe y Hit; por su parte, los competidores del Universo 7 elegidos por Bills son: Goku, Vegeta, Piccolo, Majin Buu y Monaka. En juego estará el destino de la Tierra y las Superesferas del Dragón, estas últimas mucho más grandes que las ya conocidas, de escala planetaria cada una de ellas.
En dicha saga, también se da a conocer al Dios Supremo de todos los Universos, Zen-oo-sama (全王 Zen’ō?), entre otros personajes menos importantes que este, dentro de la propia serie.
Después del torneo del 6° y 7° universo, Goku y los Guerreros Z vuelven a la Tierra. Monaka tiene como objetivo el llegar al Planeta Pot-au-feu, y sin saberlo lo hará junto con Goten y Trunks donde hay un agua importante protegida por un ser desconocido, donde se encuentra con el bandido más buscado de la galaxia. Goku y Vegeta, con la ayuda de Jaco, el patrullero galáctico y amigo de Tights, la hermana mayor de Bulma, llegan a dicho planeta para enfrentarse a más problemas.
Título original: Saga de Trunks del "Futuro" (“未来”トランクス編 "Mirai" Torankusu-hen?). El 9 de mayo de 2016 se dio a conocer de forma oficial[18] en el sitio de Toei Animation la siguiente saga de la serie, la cual involucra a Trunks del Futuro.
Al comienzo de esta saga, Trunks del Futuro aparece con Mai del Futuro ocultos en el futuro, que ha quedado casi destruido por un nuevo y oscuro enemigo conocido como Goku Black, cuya apariencia es idéntica a la de Goku. Luego Trunks del Futuro intenta regresar al pasado a pedir ayuda a Goku, su padre Vegeta y sus amigos, para lograr derrotarlo, el cual apenas logra escapar con vida, el cual Goku Black intenta matarlo donde al final pierde su rastro por completo. En dicha saga se dieron a conocer nuevos personajes, como el propio Black y Zamas, un aprendiz del actual Kaio-shin del Universo 10, Gowas.
Título original: Saga de Supervivencia Universal (宇宙サバイバル編 Uchū Sabaibaru-hen?). Esta saga comenzó el 5 de febrero del 2017 como la Saga del Torneo de la Fuerza por Toei Animation. A petición de Goku, comienza el Torneo de la Fuerza, un torneo de artes marciales organizado por Zen-o-sama en donde 8 de los 12 universos participarán dado que los 4 universos que no lucharán, tienen un índice de mortalidad más alto que los demás universos. (Está definida por el mismo Zen-o-sama).
Cada universo deberá formar un grupo de 10 luchadores representantes que combatirán en modalidad «Battle Royale»: un combate multitudinario de todos contra todos, simultáneamente. Ante las estrictas e inesperadas normas, Goku sólo dispone unas horas para reclutar a los 10 miembros del Universo 7.
Los participantes del Universo 7 son: Goku, Vegeta, Gohan, Piccoro, Krilin, A-17, A-18, Ten Shin Han, Muten Roshi y Freezer, dado que Majin Buu se encuentra en hibernación y no hay forma de despertarlo. Se enfrentan a los peleadores mas fuertes entre ellos destacan las tropas del orgullo, y en especial Jiren quien es el rival extremadamente fuerte de Goku a vencer.
Cuando se anunció por primera vez Dragon Ball Super, se informó que Akira Toriyama recibió el crédito por los «conceptos originales de la historia y el diseño de personajes» del anime, además de su papel habitual como creador de la serie.[19] El nombre japonés oficial de la serie usa el sufijo final 超 que puede traducirse como «súper», pero en lugar de usar la lectura tradicional de los kanji on'yomi (ちょう Chō?) o kun'yomi (こ Ko?), debe pronunciarse y leerse como (スーパー Sūpā?), la palabra en inglés para «super» en katakana. Otros medios de la serie hicieron lo mismo, como el videojuego Super Dragon Ball Z (2005).
Toriyama explicó su participación en el «arco de Trunks del Futuro» diciendo que creó la historia basándose en sugerencias del departamento editorial: «Al igual que la última vez, escribí el esquema general de la trama, y los guionistas han estado compilando y expandiendo el contenido de la historia en episodios individuales, haciendo varios cambios y adiciones, y en general haciendo todo lo posible para hacer la historia más interesante».[20] Además de los nuevos personajes diseñados por Toriyama, otros personajes para el arco «Supervivencia Universal» fueron diseñados por Toyotarō, y algunos por ambos.[21] Después de cubrir el último arco argumental visto en la serie de anime en noviembre de 2018, el manga de Dragon Ball Super continúa con arcos argumentales originales.[22]
Para el arco argumental «Prisionero de la Patrulla Galáctica», Toyotarō quería que el enemigo Moro fuera realmente malvado, como Piccolo Daimao en el Dragon Ball original. Utilizó elementos de cabras, un motivo demoníaco común en Occidente, para el personaje y le dio un aire shinigami a su ropa.[23] Dado que Jaco y el Rey Galáctico tienen diseños de estilo «alienígena clásico», Toyotarō también quería que Merus tuviera un aspecto retro, por lo que le dio un corte bob plateado. Además, le dio al personaje elementos bishōnen para que fuera popular.[23] Para la raza Yardratiana, que se menciona pero nunca aparece en el manga Dragon Ball original de Toriyama, Toyotarō y su editor Victory Uchida decidieron utilizar tanto el diseño visto en Dragon Ball Z como un diseño creado por Toriyama.[23]
El arco de «Granolah el Superviviente» surgió cuando Toyotarō creó a Granolah después de haber propuesto varias ideas para personajes y no estar seguro de si debía usar personajes existentes o crear otros nuevos.[24] Tras decidirse por una nueva relacionada con los Saiyajin, envió a Granolah a su editor, Victory Uchida. Tras intercambiar ideas para la historia, recibió el visto bueno para presentársela a Toriyama, quien elaboró la propuesta argumental y añadió al grupo conocido como Los Heeters.[24] Fue decisión de Toriyama revelar la historia de fondo de la raza namekiana. Toyotarō la calificó como una «decisión enorme» que él (Toyotarō) no puede tomar.[24] Como la raza de Granolah se extinguió en la historia 50 años antes, Toyotarō diseñó su ropa al estilo antiguo, además de añadirle elementos steampunk. Después de que Toriyama le recordara que los cerealianos no eran una raza guerrera, pero disfrutaban de la lucha, Toyotarō los imaginó como francotiradores y le regaló a Granolah sus gafas únicas. Estas gafas también le sirven como comunicador, ya que Granolah es un «guerrero solitario», y Toriyama le había dicho previamente que el que dos personajes conversaran transmite mejor sus pensamientos que si hablaran solos. Esto dio lugar a la creación del personaje Oatmeel.[24] Los diseños de Toyotarō para los Heeters fueron rechazados tres o cuatro veces antes de que llegara a la versión final, mientras que Toriyama diseñó a los Sugarianos después de que los dos primeros diseños de Toyotarō fueran rechazados.[24] Toriyama también diseñó al namekiano Monaito, a quien originalmente llamó «Slug» antes de que lo cambiaran para diferenciarlo del personaje del mismo nombre en la película Dragon Ball Z - Super Saiya-jin da Son Goku (1991).[25]
La historia principal y el postludio del «arco de los superhéroes», capítulos 91 al 103, fueron escritos en gran parte por Toriyama, aunque Toyotarō hizo algunas adiciones.[26] Con el aporte de Toriyama, Toyotarō ideó las ideas para los capítulos de la precuela del 88 al 90, explicando: «Me encantó el arco de la escuela secundaria de Gohan [en el manga original] y quería ubicar a Trunks y Goten en ese mundo».[26][27] El traje de Saiyaman X fue concebido por Toyotarō para que fuera «aburrido y genial» a la vez, antes de que Toriyama puliera y completara el diseño.[27][28]
Toyotarou, ilustrador del manga de Dragon Ball Super, cuya serialización comenzó antes de la emisión del anime, explicó que recibió los puntos principales de la trama de Toriyama, antes de dibujar el guion gráfico y completar los detalles él mismo. Le enviaba el guion gráfico del manga a Toriyama para su revisión, quien editaba el borrador inicial, modificando los diálogos y el arte, antes de devolvérselo a Toyotarō , quien ilustraba así el borrador final y lo enviaba a Shueisha para su publicación.[29]
Después de la muerte de Akira Toriyama en marzo de 2024, el manga Dragon Ball Super ha sido puesto en una pausa indefinida.[30]
El productor de Toei Animation, Atsushi Kido, trabajó anteriormente en Dragon Ball Z por un breve tiempo durante el arco de Freezer, mientras que el productor de Fuji TV, Osamu Nozaki, dijo que ha sido fanático de la serie desde la infancia.[31] El anime Dragon Ball Super fue dirigido originalmente por Masatoshi Chioka.[19] Morio Hatano, director de la serie Saint Seiya Omega (episodios 1-51), compartió la dirección con Chioka a partir del episodio 28, antes de asumirla por completo en el 47. Del 47 al 76, compartió la dirección con Kōhei Hatano (sin relación), otro artista de storyboard y director de episodios.
Masako Nozawa repite sus papeles como Son Goku, Son Gohan y Son Goten, así como la mayoría del elenco original también repite a sus respectivos personajes.[32][33] Sin embargo, los roles de Jōji Yanami como Kaio del Norte y el narrador fueron asumidos indefinidamente por Naoki Tatsuta a partir del episodio 12, para que Yanami pudiera tomar una licencia médica.[34] Kōichi Yamadera y Masakazu Morita también regresan como Beerus y Whis, respectivamente.[33]
El primer avance de la serie se emitió el 14 de junio de 2015, después del episodio 164 de Dragon Ball Z Kai.[35] Al día siguiente, la imagen promocional principal de Dragon Ball Super se agregó a su sitio web oficial y reveló dos nuevos personajes,[33] quienes luego se reveló que se llamaban Champa y Vados, respectivamente.[36] Un tráiler de treinta segundos que incluye los nuevos personajes fue subido al sitio web oficial de la serie el 26 de junio de 2015.[37]
El anime comenzó a transmitirse el 5 de julio de 2015 y se emitió los domingos a las 9:00 a. m. en Fuji TV.[38][19] El 19 de enero de 2018, se reveló que el horario de Super sería reemplazado por GeGeGe no Kitarō a partir del 1 de abril de 2018. Según Amazon Japón, el conjunto final de Blu-ray indicó el final de la serie en el episodio 131.[39] La serie finalizó el 25 de marzo de 2018 con la conclusión de la «Saga de Supervivencia Universal». Fuji TV declaró que no había planes para continuar la serie.[40]
Norihito Sumitomo, el compositor de Battle of Gods y Resurrection 'F, vuelve en Dragon Ball Super. La banda sonora original para el anime fue lanzada en CD por Nippon Columbia el 24 de febrero de 2016. El primer tema de apertura es «Cho-Zets☆Dynamic!» (超絶☆ダイナミック! Chōzetsu☆Dainamikku!?, «¡Trascendencia☆Dinámica!») interpretado por Kazuya Yoshii de The Yellow Monkey;[41] mientras que el segundo tema de apertura es «Genkai Toppa x Survivor» (突破限界xサバイバー Genkai Toppa x Sabaibā?, «Supera tus límites, superviviente») interpretado por Kiyoshi Hikawa.[42] Ambas letras fueron escritas por Yukinojo Mori, quien también ha escrito numerosas canciones para la serie de Dragon Ball.[43] El primer tema de cierre para los episodios del 1 al 12 es «Hello Hello Hello» (ハローハローハロー Harō Harō Harō?, «Hola, Hola, Hola») de Good Morning America.[41] El segundo tema de cierre, que se extiende de los episodios 13 a 25 es «Starring Star» (スターリングスター Sutāringu Sutā?, «Estrella protagonista») por KeyTalk.[44] El tercer tema de cierre para los episodios 26 a 36 es «Usubeni» (薄紅 «Rosa claro»?) de Lacco Tower.
El cuarto tema de cierre para los episodios 37 a 49 es «Forever Dreaming» (フォーエバードリーミング Fōebā Dorīmingu?, «Siempre soñando») por Czecho No Republic.[44] El quinto tema de cierre para los episodios 50 a 59 es «Yoka-Yoka Dance» (よかよかダンス Yoka-Yoka Dansu?, «Danza de fácil manejo») deBatten Shōjo-Tai.[45] El sexto tema de cierre para los episodios 60 a 72 es «Chǎofàn MUSIC» (炒飯MUSIC Chaohan Myūjikku?, «La música del arroz frito») por Arukara.[46] El séptimo tema de cierre para los episodios 73 a 83 es «Aku no Tenshi to Seigi no Akuma» (悪の天使と正義の悪魔 «Un ángel malvado y un demonio justo»?) de THE COLLECTORS.[47] El octavo tema de cierre para los episodios 84 a 96 es «Boogie Back» (ブギーバック «Bugī Bakku»?) por Miyu Inoue.[48] El noveno tema de cierre para los episodios 97 hasta el 108 es «Haruka» (遥 «Muy lejos»?) de Lacco Tower.[49] El décimo tema de cierre para los episodios 109 hasta el 121 es «70cm Shihou no Madobe» (70cm四方の窓辺 «Ventana de 70cm»?) interpretado por ROTTENGRAFFTY.[50] El undécimo y último tema de cierre para los episodios 122 hasta el 131 es «Lagrima» de OnePixcel.[51]
N.º | Episodios | Intervalo | Opening | Intérprete original | Intérprete para Hispanoamérica | Año/s |
---|---|---|---|---|---|---|
1 | 1-76 | 76 episodios | «Chouzetsu☆Dynamic!» | Kazuya Yoshii | Josafat Espinosa | 2015-2017 |
2 | 77-131 | 55 episodios | «Genkai Toppa × Survivor» | Kiyoshi Hikawa | Pascual Reyes | 2017-2018 |
N.º | Episodios | Intervalo | Ending | Intérprete original | Intérprete para Hispanoamérica | Año/s |
---|---|---|---|---|---|---|
1 | 1-12 | 12 episodios | «Hello Hello Hello» | Good Morning America | Hugo Robles | 2015 |
2 | 13-25 | 13 episodios | «Starring Star» | KEYTALK | Iván Oropeza | |
3 | 26-36 | 11 episodios | «Usubeni» | LACCO TOWER | Ángel Luna | 2016 |
4 | 37-49 | 13 episodios | «Forever Dreaming» | Czecho No republic | Alan García | |
5 | 50-59 | 10 episodios | «Yoka-Yoka Dance» | Batten Shoujo-tai | Mayra Calderón | |
6 | 60-72 | 13 episodios | «Chaouhan Music» | Arukara | Rodrigo Llamas | |
7 | 73-83 | 11 episodios | «Aku No Tenshi To Seigi No Akuma» | The Collectors | Hugo González | 2017 |
8 | 84-96 | 13 episodios | «Boogie Back» | Miyu Inoue | Alexa Hakim
Cassandra Valtier (coros) | |
9 | 97-108 | 12 episodios | «Haruka» | LACCO TOWER | Sergio García | |
10 | 109-121 | 13 episodios | «70cm Shihou no Madobe» | ROTTENGRAFFTY | Leonardo Robles | |
11 | 122-131 | 10 episodios | «Lagrima» | OnePixcel | Cassandra Valtier | 2018 |
El 5 de julio de 2015 comenzó a emitirse el anime en Fuji TV. Akira Toriyama, creador de la serie original basado en el manga, participó en el guion base y diseño de los personajes. Kimitoshi Chioka se encargó de la dirección hasta el 1 de marzo de 2016, fecha en la que Morio Hatano se convirtió en el director de la serie; mientras que Naoko Sagawa y Atsushi Kido, junto a Osamu Nozaki se establecieron como productores.[52]
La Saga del Torneo del Poder, a partir del capítulo 77, se estrenó el 5 de febrero de 2017[53] y finalizó en el episodio 131, el cual fue emitido el 25 de marzo de 2018.[54][55][56]
En España se empezó a emitir el 20 de febrero de 2017, estrenándose a nivel nacional en el canal infantil Boing, a razón de un episodio diario, de lunes a jueves, en horario de las 22:20h,[57] hasta el 6 de abril de 2017, momento en el cual, justo antes de la Saga del Torneo del Universo 6, se hizo un parón de nuevos episodios, pasando a reemitirse exclusivamente episodios anteriores, repetidos. El 2 de octubre de 2017, se estrenaron los episodios de la Saga del Torneo del Universo 6, y el 8 de noviembre del mismo año la Saga de Goku Black. El 5 de noviembre de 2018 comenzó a emitirse la Saga del Torneo del Poder. Su estreno fue motivo de polémica debido a la censura, considerada excesiva e innecesaria debido a la eliminación masiva de escenas y diálogos, reduciendo así la duración de los capítulos incluso no llegando a emitir el episodio 64, aunque después de las quejas recibidas, fue emitido.[58]
El 3 de diciembre de 2020, Orange TV implementó el pack premium Adult Swim – Toonami, que incluyó Dragon Ball Super completa (los 131 episodios) doblada al español de España,[2] sin los diálogos suavizados y las censuras que se vieron en Boing y en las ediciones físicas editadas por Selecta Visión.[59]
El 5 de agosto de 2017, por medio de una maratón de 5 episodios, se produjo el estreno de la serie en toda Latinoamérica, incluida Brasil, a través de Cartoon Network.[60] Luego con episodios diarios desde el capítulo 1 (5 de agosto) al 67 (7 de noviembre) con el fin de la saga de Goku Black sin contar el relleno entre las sagas (capítulo 68 al 76), remitiendo los capítulos desde el 8 de noviembre. La serie reanudó la transmisión de los restantes episodios, correspondientes a la saga de la Supervivencia Universal, el 1 de octubre de 2018 con la emisión del capítulo 68,[61] ahora trasmitiendo nuevos episodios desde el 25 de enero hasta el 22 de febrero de 2019.
Tras el regreso de Toonami a Iberoamérica por parte de Crunchyroll se volvió a emitir la serie en dicho bloque a partir de 31 de agosto de 2020 a la medianoche.
El 23 de julio de 2021, Cartoon Network quitó abruptamente a Dragon Ball Super de todos los feeds y transmitió en su lugar a Captain Tsubasa.[62] El 30 de agosto de ese mismo año se reveló el motivo: debiéndose a que el canal recibió una denuncia de parte del Ministerio de las Mujeres, Políticas de Género y Diversidad Sexual de la provincia de Buenos Aires. La denuncia fue redactada por Estela Díaz y enviada a la Defensoría del Público de la Nación, tratándose de una queja hacia una escena del episodio 91 que fue interpretada como «violencia simbólica» o sexual.[63] Esto generó una gran preocupación tanto al canal como a su empresa matriz, WarnerMedia Latin America.[64] En enero de 2022, la serie volvió a emitirse en Warner Channel, aunque omitiendo la escena que originó la polémica.[65]
Una empresa multinacional adquirió la licencia de Dragon Ball Super para poder transmitir la serie en inglés. Al principio se creía que FUNimation, la empresa que distribuye Dragon Ball en Estados Unidos desde hace varios años, no iba a ocuparse de la serie para su doblaje al inglés. Sin embargo, se confirmó que solamente la distribuiría para Norteamérica, mientras Toonami se encargaría de distribuir la serie en el Sudeste Asiático. El bloque Toonami se encarga de emitir la serie para Estados Unidos desde su estreno el 7 de enero del 2017.
El 16 de junio de 2016, se confirmó el doblaje oficial para Francia mediante el Twitter del actor del doblaje de Vegeta en francés. Un mes después, se confirmó la producción del doblaje al inglés e igualmente para el doblaje de España.
En Portugal, Dragon Ball Super se estrenó el 24 de septiembre de 2016, convirtiéndose en el primer país europeo en doblarlo y emitirlo, tanto como SIC al convertirse en el primer canal de televisión digital terrestre en comprar los derechos del anime.
En Hispanoamérica, se especuló que la distribución estaría a cargo de Toei Animation; sin embargo, el doblaje sería producido por la empresa Kora Internacional. Por otro lado, en un inicio no se había podido confirmar estos datos por parte de las dos empresas debido a la grabación de la serie Dragon Ball Z Kai: The Final Chapters. El actor de doblaje Mario Castañeda mencionó que interpretaría a Goku en la nueva serie pero, por ese momento, aún no se podía confirmar. El 5 de febrero del 2017, Castañeda y René García (voz de Vegeta en el doblaje para Hispanoamérica) mencionaron, durante su visita en una convención temática en México, que ya estaban haciendo negociaciones para la nueva serie. El 13 de febrero de 2017, Brenda Nava, traductora de los episodios de Dragon Ball, Dragon Ball Z y Dragon Ball GT para el doblaje de Hispanoamérica, confirmó en su cuenta que sería la encargada de traducir Dragon Ball Super para esa región.[66] Eduardo Garza dio a conocer por medio de sus redes sociales, que sería el director del doblaje de la nueva entrega.[67] La serie en Latinoamérica empezó su transmisión por Cartoon Network el 5 de agosto de 2017.[68] La segunda parte de DBS (Saga del Torneo de la Fuerza) se empezó a transmitir a partir el 1 de octubre por Cartoon Network y se esperaba que terminara la transmisión de estos capítulos antes del estreno de la película de Dragón Ball Súper : Broly; sin embargo, por fallas técnicas del canal se demoró la transmisión. El 25 de enero de 2019, comenzarían a estrenarse los nuevos episodios faltantes hasta el 22 de febrero del mismo año.
Toei Animation anunció que la serie se podría ver por Crunchyroll para los usuarios de Estados Unidos, Canadá, Australia, Nueva Zelanda, Latinoamérica y Sudáfrica; mientras que en Daisuki estaría disponible para Estados Unidos, Canadá, Australia, Nueva Zelanda y la mayoría de países en Europa. Además, se podría ver mediante AnimeLab en Australia y Nueva Zelanda.[69]
En Italia, el manga está licenciado por Star Comics, mientras que el anime se emite en el canal Italia 1 desde el 23 de diciembre de 2016.
En España, el manga está licenciado por Planeta Cómic,[70] mientras que el anime, licenciado por Selecta Visión, se emite en el canal infantil Boing desde el 20 de febrero de 2017.[71][57]
En Nicaragua se emitió desde el 15 de octubre y culminando el 29 de noviembre del año 2018 en TN8 con los 67 episodios disponibles.[72]
En México, el anime se emitía por el Canal 5 desde octubre de 2017 hasta mayo de 2023, cuando TV Azteca anunció que había comprado los derechos de la serie, po lo que el anime comenzaría a ser emitido a través de Azteca 7 a partir del 1ero de ese mismo mes.[73] El manga ha sido licenciado por Editorial Panini para su publicación a finales de 2018.
En Bolivia se emitió desde el 4 de abril del 2018, culminando el 29 de junio del mismo año en Red Uno con los 67 episodios disponibles.[74]
En Colombia se emitió por el Canal 1 desde el 1 de febrero del 2019, culminando el 13 de septiembre de 2020.
Los cuatro volúmenes de la adaptación al manga de Dragon Ball Super han figurado en la lista semanal de Oricon de los mangas más vendidos; los volúmenes uno y dos vendieron 29 995 y 56 947 copias en sus semanas de debut respectivamente.[75][76] El tercer volumen fue el cuarto más vendido de su semana de estreno con 92 114 copias vendidas[77] y el volumen cuatro fue cuarto en su semana de debut con 150 889.[78] Hasta abril de 2025, la serie contaba con 12 millones de copias vendidas en todo el mundo.[79]
Tom Speelman, de ComicsAlliance, comentó que las versiones condensadas y alteradas de Toyotarō de los arcos de la Batalla de los Dioses y la Resurrección de Freezer facilitaron mucho la lectura y añadieron suspenso. También comentó que, por primera vez, no podía decidir si el anime o el manga eran superiores.[80]
A pesar de la popularidad de la serie, la caracterización de Goku fue objeto de comentarios negativos, y ComicVerse citó su pacifismo ante los villanos.[81][82] La Tercera llamó a Goku irresponsable e inmaduro por ayudar a Moro a raíz de esta muestra de misericordia y las consecuencias.[83] Tanto Goku como Vegeta fueron criticados por ser demasiado poderosos en Super hasta el punto de robar la atención de la serie al elenco secundario mientras que sus estrategias carecen de complejidad o crean un agujero en la trama, como el límite de tiempo para la fusión de Vegito.[84]
La adaptación al anime recibió críticas generalmente positivas de la crítica y los fans. El primer episodio recibió grandes elogios por su calidad mejorada.[85] Richard Eisenbeis de Kotaku elogió la secuencia del título de la serie y dijo: «Mi yo de la secundaria está muy feliz ahora mismo, muchachos».[86] Jamieson Cox, de The Verge, también elogió la secuencia del título y dijo: «La introducción de Dragon Ball Super te hará desear su lanzamiento en Norteamérica». Cox también se sorprendió de que, considerando la popularidad de la franquicia, la serie no se lanzara internacionalmente al mismo tiempo. Lo calificó como «una decisión sin precedentes», poniendo como ejemplo a Sailor Moon Crystal.[87]
Sin embargo, el quinto episodio recibió duras críticas del público japonés y occidental debido a su deficiente estilo de animación en comparación con los cuatro episodios anteriores. Estos problemas continuaron en el episodio veinticuatro y varios más. El productor de Dragon Ball Kai y la resurrección de Freezer, Norihiro Hayashida, consideró que las críticas eran exageradas. Afirmó que se criticaba toda la serie basándose en algunas secuencias deficientes realizadas por animadores noveles. Continuó explicando el declive de la calidad en la industria del anime, que, en su opinión, se debe a que los estudios recortan el tiempo de posproducción y no permiten reseñas del producto final.[88][89][90]
A pesar de esto, el arco de Champa fue elogiado por mejorar su animación. El episodio 39 destacó la mejora en la animación y elogió las secuencias de combate. Attack of the Fanboy informó que el episodio 39 de Dragon Ball Super podría ser la mejor entrega de la serie hasta la fecha.[91] También destacó que la pelea de Goku y Hit «comienza explosivamente desde el principio».[92] El arco de Trunks del Futuro también recibió una respuesta positiva tanto de los fans como de la crítica. Shawn Saris de IGN elogió el episodio 66, afirmando que «el episodio 66 de Dragon Ball Super tiene algunos tropiezos, pero finalmente conduce a una gran batalla final con Zamasu».[93] Anime News Network criticó la pobre animación pero elogió la narrativa de Goku Black como «la más súper que se ha permitido ser una telenovela desvergonzada» basándose en el manejo del elenco.[94] En el mismo arco, Den of Geek notó que el yo alegre de Gohan no era adecuado para la historia oscura de Trunks y contrastó fuertemente con las caracterizaciones anteriores de Gohan que Trunks solía ver.[95] En una reseña posterior, el mismo sitio web valoró la forma en que el anime se burlaba de la personalidad heroica de Gohan, pero mostró sentimientos encontrados respecto a su manejo en el episodio de broma. El sitio abordó las quejas de los fans sobre cómo el equipo de producción casi olvidó al personaje de Gohan, así como su matrimonio con Videll.[96]
El arco final, «Supervivencia Universal», particularmente los episodios 109/110 y 116 han sido citados como algunos de los mejores episodios de la serie Super debido a la nueva forma de poder de Goku conocida como Ultra Instinto;[97][98] a pesar de estos elogios, Jay Gibbs de ComicsVerse criticó la serie por su narrativa inconsistente, habiendo escuchado «una explicación dentro de un episodio y luego ver esa misma explicación invalidada segundos después».[99] Sam Leach de Anime News Network señaló que los fanáticos de la serie tienden a bromear diciendo que Piccolo es una mejor figura paternal para Gohan que su padre real, Goku, y sintió que Dragon Ball Super lo enfatizó más cuando Piccolo comenzó a entrenarlo nuevamente para este arco.[100] Por otro lado, Leach criticó cómo Super intenta enseñar «lecciones de vida» a un Gohan maduro. El hecho de que Piccolo lo llamara «arrogante», a pesar de la amabilidad y humildad de Gohan, fue considerado un punto negativo para la trama por el crítico.[101]
El estreno en Estados Unidos de Dragon Ball Super obtuvo 1 063 000 espectadores en su emisión de las 8 p.m. en Adult Swim.[102] Los episodios 130 y 131 se transmitieron en vivo en varias ciudades de países de América Latina, incluidos México, El Salvador, Bolivia, Ecuador y Nicaragua, de forma gratuita en lugares públicos.[103][104] Las proyecciones públicas atrajeron grandes audiencias récord, incluyendo estadios llenos en México y otros países latinoamericanos, y cada proyección atrajo a miles y hasta decenas de miles de espectadores.[104][105]
Aunque la reacción de los fans ha sido positiva, Dragon Ball Super ha sido criticado por los fans por carecer de la sangre y el gore que estaban presentes en su predecesor Dragon Ball Z. Sin embargo, esto se debe al hecho de que la serie está dirigida a un grupo demográfico más joven que las entregas anteriores y, como tal, la censura no permitiría que dicho contenido se mostrara en un programa de televisión dirigido a niños.[106] Un episodio de Dragon Ball Super recibió una importante queja por parte de la Organización de Ética de Radiodifusión y Mejora de Programas de Japón debido a que parte de la historia involucraba al Maestro Roshi realizando múltiples ataques sexuales al personaje femenino Yurin.[107]