Romano, nacido en París en 1982, complementó su trayectoria profesional con estudios nocturnos en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, al tiempo que ejercía como director de arte en una agencia de comunicación.

Uno de los proyectos más reconocidos de Romano es Paraguas, serie de collages fotográficos con imágenes de parejas bajo paraguas, exhibida en diversos barrios de París. La obra forma parte de las actividades de Le Mouvement, colectivo parisino de arte urbano creado en 2013 por él mismo junto con Riks y Tiez, cuyo propósito es fomentar la participación ciudadana mediante la creación artística colaborativa.

En 2017, Romano realizó en la fachada del centro cultural Point Éphémère de París un fresco monumental de 3 × 5 metros titulado Gabin y Aïssa. La obra presenta un encuentro simbólico entre el actor Jean Gabin y una mujer contemporánea llamada Aïssa, enmarcados por un fondo de vidrieras de colores que alude a las tres religiones monoteístas. A través de este contraste entre el patrimonio clásico y la cultura popular, el artista plantea una reflexión sobre la diversidad y la convivencia en la sociedad francesa. Con la misma intención, ejecutó un mural en el primer centro de acogida de refugiados en Porte de la Chapelle, reafirmando su interés por la inclusión y el diálogo intercultural. En 2018, se sumó a un proyecto artístico internacional en Hong Kong, en el cual varios tranvías fueron recubiertos con obras de arte urbano, lo que subrayó su presencia en la escena artística global.

Además de su labor como artista visual, Romain Cayla ha desarrollado una carrera como productor en los ámbitos del arte contemporáneo, el arte urbano, la música y el cine. Desde la asociación Européens Sans Frontières, que dirige, impulsa proyectos que combinan creación artística, compromiso ciudadano e innovación cultural. Entre sus producciones figuran campañas internacionales de animación y de arte callejero, realizadas junto a dibujantes de prensa internacional —como los vinculados a Cartooning for Peace— y difundidas por medios como ARTE, France Télévisions, Euronews o Canal+.

En el ámbito del arte urbano, ha trabajado con diversos artistas y colectivos europeos en la realización de murales de gran formato en espacios públicos, en colaboración con instituciones como el Centro Pompidou, Paris Habitat y el Ayuntamiento de París. Asimismo, ha desarrollado proyectos con una dimensión educativa, entre ellos museos virtuales —como Ode2Joy+, realizado con el Museo Universal de Arte— y materiales pedagógicos distribuidos en distintos países europeos.

Su obra combina influencias del clasicismo francés con referencias a la cultura hip-hop de los años noventa, lo que le permite explorar temas relacionados con la convivencia y la diversidad social.

Romano integra el arte urbano con técnicas de la pintura tradicional. Su trabajo recurre al collage, los esténciles, la fotografía y los murales, generando composiciones híbridas vinculadas a la figuración narrativa. Estas piezas abordan cuestiones sociales y visuales con la intención de suscitar un diálogo con el espectador, y reflejan al mismo tiempo la unión del clasicismo francés con la cultura hip-hop de los años noventa, binomio que orienta su reflexión sobre la diversidad y la convivencia^[2]​.

• 2013 :Lanzamiento del proyecto " Paraguas » En París, una serie de collages que representan parejas parisinas bajo un paraguas, expuestos en varios distritos ^[3]​ .
• 2017 : Presentación de la obra colectiva Le Mouvement en los medios franceses especializados en street art ^[2]​ .
• 2018 :Participación en un proyecto internacional de arte callejero en Hong Kong El tranvía de la ciudad está adornado con frescos y collages de artistas internacionales, incluido Romano ^[4]​ .
• 2019 : Creación de un fresco monumental que representa un oso en los muelles de Auxerre, en el marco de los Encuentros de Desarrollo Sostenible de Auxerroises ^[5]​ .
• 2019 :El evento también fue cubierto por la prensa escrita local, destacando la participación de Romano junto a otros artistas en un esfuerzo por crear conciencia sobre el desarrollo sostenible ^[6]​ .

• 2017 Exposición colectiva en vivo, Galería Artelie, París, Francia ; Cambio, exposición colectiva, Galería de Arte Modus, París, Francia
• 2018 Feria de Arte Urbano de París, exposición individual, París, Francia
• 2019 Exposición anual, exposición colectiva, Galería OD, Ámsterdam, Países Bajos ; Outside Inside, exposición colectiva, Galería WallWorks, París, Francia
• 2020 : Feria de Arte Urbano de Nueva York, exposición colectiva, Nueva York, Estados Unidos ; Feria de Arte Urbano de París, exposición individual, París, Francia
• 2022 : Collages, encargados por los curadores Mabille & Chaumette en colaboración con el Consulado de Francia, presentados como parte de Art Basel Hong Kong, China
• 2023 Exposición colectiva, Galería Elya, París, Francia
• 2024 : Feria de Arte Urbano de París, Exposición colectiva, Feria Internacional de Arte Urbano, París, Francia

• 2019 : Hockney revisitado, encargado por la Oficina de Turismo de París y el Centro Pompidou ^[1]​ ; Gauguin revisitado, por encargo de la Oficina de Turismo de París y de la Reunión de Museos Nacionales – Grand Palais ; Rubens revisitado, encargado por la Oficina de Turismo de París y el Museo de Luxemburgo
• 2021 : Refugiados bienvenidos Porte de la Chapelle, encargado por Emmaüs Solidaridad, Fraternidad General y Quai36, París ; Reportaje de France 3 sobre la legalización del arte callejero, encargado por France Télévisions ; Burbujas, encargo de La Bellevilloise, París No limpies el arte callejero, encargado por el Welling Court Mural Project, Queens, Nueva York ; Bienvenido a Tirana, encargado por el Centro de Apertura y Diálogo, Tirana, Albania
• 2022 : Poder y amor, encargo de Mabille & Chaumette con el Consulado de Francia, programa Focus Art Basel, Hong Kong ; Morgane y Adamo, exposición colectiva, Iglesia de Saint-Merry, París (Ayuntamiento del distrito 4 )
• 2023 : Aïssa y Gabin, exposición colectiva “ Verano del Canal de Ourcq », concurso de la Oficina de Turismo de Seine-Saint-Denis, París
• 2024 : El Arca de Noé, fresco monumental ( 50 m ) en los muelles de Auxerre (concurso nacional) ; Política vs Amor, intervención en el Muro de Berlín, Alemania
• 2025 : Caricartoons, encargados por Reporteros sin Fronteras, París ; Por favor, desgarrar, comisión apoyada por el CNC, París ; Lágrimas, encargo de la OFAJ, Berlín Celebración de la vida, encargado por Champagne Pannier, Château-Thierry

Los medios culturales y locales han destacado el impacto de sus obras urbanas en el público, en particular los atractivos collages y frescos que fomentan la interacción social y el diálogo cívico ^[2]​ .

• Arte callejero
• Figuración narrativa

https://www.romanoartist.com/Plantilla:Liens

1. ↑ ^{a b} «Romain Cayla». Centre Pompidou (en en-EN). Consultado el 15 de septiembre de 2025. 
2. ↑ ^{a b c} cyrilcoantiec (10 de agosto de 2015). «Le Mouvement : Rencontre avec le collectif indépendant de street art parisien». Melty (en fr-FR). Consultado el 23 de septiembre de 2025. 
3. ↑ «Ils collent des parapluies sur les murs pour rapprocher les Parisiens | Les Inrocks». https://www.lesinrocks.com/ (en fr-FR). Consultado el 23 de septiembre de 2025. 
4. ↑ Streep (21 de junio de 2018). «Le tramway de Hong Kong se pare de street art». Streep (en fr-FR). Consultado el 23 de septiembre de 2025. 
5. ↑ «Auxerre : le street art s'invite aux Rencontres Auxerroises du Développement Durable». France 3 Bourgogne-Franche-Comté (en fr-FR). 24 de abril de 2019. Consultado el 23 de septiembre de 2025. 
6. ↑ Marc Charasson (9 avril 2019). «On sait quand l'artiste Romano viendra peindre son ours sur les quais d'Auxerre» (en francés). Consultado el 23 de septiembre de 2025.