Summary
Pintor de la Academia es el nombre convenido para un pintor de vasos ático de figuras rojas, activo en las últimas décadas del siglo V a. C.[1][2]
Uno de los atenienses manieristas más jóvenes (es el último miembro identificable de este grupo de pintores),[3][4] El historiador de arte británico John Beazley le puso ese nombre en honor a la antigua Academia de Platón (fundada en un bosque donde se veneraba al héroe Academo, a menos de 2 km al noroeste de Atenas).[5] en el lugar donde se encontró un pélice de figuras rojas decorada por su mano,[6] conservado en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas (n.º inv.: 15882).[7] [8] Este pélice representa en la cara A a un guerrero que parte, un hombre sentado en una silla con un cetro, a Nike con fíala y enócoe, y en la cara B a tres jóvenes.[7]
El Pintor de la Academia probablemente se formó con el Pintor de Hefesto y el Pintor del Duomo. Comenzó a trabajar alrededor del 430 a. C., poco antes del final de la carrera del Pintor de Hefesto.[2] Beazley atribuyó originalmente sus últimas obras al Pintor de Bonn 1614, porque su estilo de dibujo había cambiado mucho (se había deteriorado).[2] pintaba descuidada y mecánicamente[9] Los vasos típicos de su taller eran cráteras de columnas (las suyas aún conservaban la forma característica que les dieron los antiguos manieristas,[10]) y cráteras de campana, pélices y también se le atribuye una hidria. Decoraba principalmente cráteras de campana.[6] Pintó temas de género, cabalgatas, escenas de despedida y procesiones de comos.[9]
La danza pírrica está representada en una crátera de Nauplia (Museo Arqueológico 151). Una mujer con una corona en la cabeza baila el pírrico (a veces bailado por las heteras en los festines) delante de un hombre que toca el aulós. Mientras que el actor en el auditorio lleva una capa suelta (himatión) sobre los hombros, el bailarín lleva un quitón y encima otra prenda más gruesa, que se ajusta a la cintura con una cuerda.[11]
Véase también
editarReferencias
editar- ↑ Victoria Sabetai (2001). Corpus Vasorum Antiquorum. Athens: Academy of Athens. p. 88. ISBN 978-96-0709-993-8.
- ↑ a b c Mannack, 2001, p. 119.
- ↑ Mannack, 2001, p. 143.
- ↑ Stine Schierup; Victoria Sabetai (2014). The Regional Production of Red Figure Pottery (en inglés). Oxford: Aarhus Universitetsforlag. p. 114. ISBN 978-87-7124-394-9.
- ↑ Lesley Adkins; Roy A. Adkins (2011). Slovart, ed. Starověké Řecko [Antigua Grecia] (en checo). Praha. p. 405. ISBN 978-80-7391-580-3.
- ↑ a b Mannack, 2001, p. 43.
- ↑ a b Mannack, 2001, p. 124.
- ↑ Paolo Enrico Arias; Nereo Alfieri (1955). Il Museo archeologico di Ferrara (en italiano). Ferrara: Ferrariae Decus. p. 61.
- ↑ a b Lucia Guerrini (1958). «Accademia, Pittore della». Enciclopedia dell’Arte Antica, Classica e Orientale (en italiano) (Roma: Treccani). Consultado el 27 de junio de 2025.
- ↑ Martin Robertson (1992). The Art of Vase-Painting in Classical Athens. Cambridge: Cambridge University Press. p. 217. ISBN 978-05-2133-881-3.
- ↑ Michael Lesky (2014). Untersuchungen zur Ikonographie und Bedeutung antiker Waffentänze in Griechenland und Etrurien (en alemán). München: Tuduv. p. 122. ISBN 978-38-8073-578-1.
Bibliografía
editar- Mannack, Thomas (2001). The Late Mannerists in Athenian Vase-painting (en inglés). Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-01-9924-089-0.
Enlaces externos
editar- Esta obra contiene una traducción total derivada de «Akademický maliar (maliar váz)» de Wikipedia en eslovaco, concretamente de esta versión, publicada por sus editores bajo la Licencia de documentación libre de GNU y la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional.
Datos: Q135109110
