Se licenció en 1998 en Bellas artes por la Universidad Complutense de Madrid (UCM) y realizó un máster en la Universidad de California Irvine en el año 2000. Fue coordinadora del Canal de Arte de Kataweb España y se formó en gestión cultural en Casa de América de Madrid.^[3]​ Posteriormente, amplió sus estudios en el International Studio and Curatorial Program,^[4]​ de Nueva York (2003) y en la Rijksakademie de Ámsterdam (2006-07).^[5]​

La artista cuenta que empezó a interesarse por el arte a los siete u ocho años, cuando su madre le regaló una caja de acuarelas, donde encontró una herramienta "para crear un mundo" e interpretar lo que le rodeaba.^[6]​

<<Cuando mi madre me compro una caja de acuarelas a los siete u ocho años. Fue una herramienta para crear un mundo e interpretar lo que me rodeaba.>>

En el origen de todos sus trabajos hay un "acto performativo",^[7]​ que toma forma en múltiples formatos como el dibujo, escultura, vídeo, textiles u obras en soporte informático. De esta manera, muchas de sus obras implican una acción, pasada o inacabada, que genera un resultado que a su vez construye la pieza. Esa sucesiva cadena de actos convierte a su trabajo en un territorio rico y abierto a múltiples interpretaciones. Dotada de una fina ironía, su trabajo genera una gran complicidad con el espectador, que se ve forzado a tomar parte en pequeños -y a menudo, humorísticos- dilemas morales que construyen cada uno de ellos un acto de ciudadanía. En sus piezas subvierte frecuentemente técnicas y mecanismos generalmente usados por las estructuras de poder para salvaguardar su primacía, como la cartografía o la escultura monumental, poniéndolos al servicio de una cultura crítica y cuestionadora.^[8]​

Los temas que atraviesan su obra incluyen la crítica a la sociedad patriarcal, en el que las mujeres ocupaban tradicionalmente un papel subalterno; la revisión del colonialismo, intentando leer la historia mundial desde una perspectiva crítica con la centralidad en el pensamiento occidental; el cuestionamiento al capitalismo, como sistema cargado de contradicciones y, en general, de todos los mecanismos de control del poder sobre las personas (la religión, el ejército, la educación).^[9]​

«Me interesa el poder que aceptamos como natural y que deja de plantearnos dudas, porque interrogarse por lo establecido es fundamental». Cristina Lucas^[10]​

En el 2022, su obra fue objeto de dos exposiciones monográficas de media carrera, en el Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear y en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. En esta última época, Cristina Lucas aborda en sus obras la naturalización en nuestra manera común de ver el mundo: la explotación capitalista de la naturaleza.^[11]​

"Los temas se reorganizan en círculos concéntricos entre el individuo, la sociedad y el territorio. Pensamos en cartografías, identidades, injusticias y lo que nos une hoy en día: más que nada; nuestros cuerpos ocupando un lugar frente al abismo". Cristina Lucas^[12]​

Ha realizado numerosas exposiciones de su obra, tanto individuales como colectivas en diferentes países. Entre las exposiciones individuales más destacadas:^[13]​

• 2008 Caín y las hijas de Eva. Galería Juana de Aizpuru. Madrid.
• 2008 Talk. Stedelijk Museum Schiedam. Holanda.
• 2009 Light Years. Centro de Arte Dos de Mayo. Móstoles, Madrid; Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México; Museo Amparo, Puebla.
• 2013 On air. Centro de Arte Contemporáneo de Caja de Burgos.
• 2014 Es Capital. Matadero, Madrid; Centro Gallego de Arte Contemporáneo, Santiago de Compostela; Museo Patio Herreriano, Valladolid.
• 2017 Manchas en el silencio. Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid.
• 2018 La NO comunidad, CentroCentro, Madrid, con la obra Grandes frases.^[14]​
• 2019 participó, Patriarcado, en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, junto a Eulàlia Valldosera i Guilera.^[15]​
• 2022 Patterns. Cristina Lucas. Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear.^[16]​
• 2022 Cristina Lucas. De Ida y Vuelta. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo.^[17]​

Su obra está presente en numerosos museos internacionales: Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español en Valladolid, Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo en Vitoria, Centro Pompidou en París, Kiasma (Helsinki), en el Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear (Cáceres) y Museo de Arte Moderno Gran Duque Juan (Mudam) en Luxemburgo.

• 2009 Premio Ojo Crítico de Artes Plásticas.^[18]​
• 2014 Premio MAV (Mujeres en las Artes Visuales).^[19]​

• ALMANSA MORENO, J.M.; MARTÍN ROBLES, J.M. 50 años de artes plásticas en Jaén. Creación, medios y espacios (1960-2010). Jaén: Instituto de Estudios Giennenses, 2017.

• Programa Metrópolis sobre Cristina Lucas